BEKES

 …”Luz de provincia”, esa que “un fresco abrazo de agua la nombra para siempre”, como evocó Carlos Mastronardi.

Guillermo Bekes también es poeta. Absorto en la contemplación que lo empuja al Centro experiencial, y por un oculto milagro del Arte, la prístina pluma humedecida se transforma en pincel empastado, obedeciendo a las resonancias de contactos con la naturaleza, cada vez que su espíritu sensible y artista, se obliga a revelar apariciones mutables de ciertos rinconcitos provincianos abrazados por el frescor del agua que da oportunidad a la cultura.

Comentario del Crítico de Arte argentino Osvaldo López Chuhurra.

URGEELL

“Pasen. No se queden en la entrada o con la duda fuera de la puerta. Pasen y vean. Déjense seducir y no se resistan más. Su excusa, un paisaje. Un baile de salón. O una simple copa en un bar. Contágiense de su fuerza, vehemencia y pasión. Déjense llevar por su irrefrenable sinfonía pictórica a  través de la costa española, las rías de Vigo o la Costa Brava, o hasta las altas cumbres del Pirineo aragonés. Visito galerías de arte en París semanalmente y créanme, algo así no se ve a menudo. Al menos en este siglo.”

Marcel Dedieu

Crítico de arte del semanario parisino Cul de Sac.

"Hay personas que, debido a una capacidad de trabajo sumamente prolífica y genio a raudales, sobrepasan el ámbito de lo que podríamos llamar plausible y alcanzan las cotas de lo inaudito. No conozco muchas, pero una de ellas es sin duda Urgeell. Su nueva co­ lección me sorprende en cuanto al paisaje pirenaico se cierra sobre sí mismo, fundiéndose en una alfombra ardiente casi surrealista, casi abstracta, rescatada en ocasiones por una figura cotidiana. A partir de aquí en época azul parece invadir la paleta del artista como en las rías de Vigo, donde nuevas figuras cotidianas toman el protagonismo cual modelos artísticas. Quebrándose, torciéndose, agachándose. Rompiéndose una y otra vez en ritmos corporales que sólo cubren nuevamente las alfombras ardientes de la tierra cultivada y los tejados de las villas. La Costa Brava me evoca paisajes de mi niñez, de caminos de ronda al borde del Gran Azul. De senderos escarpados en la roca viva, soleados. Una imagen de paz. Paz latente entre vivos ritmos...

 Raúl Landeras  Alfonso, historiador  y crítico de arte.

 ... Lo que queda claro es que en los cuadros de Urgeell se produce la celebración de la vida en sus circunstancias más cotidianas, utilizando cromatismos puros y restallantes en una paleta con presencia insistente del rojo de la pasión, el amarillo de la amistad y verdes, naranjas y azules, aparte de recrear en cada composición un mundo fantástico que en la disposición de los distintos elementos alcanzan características escénicas, porque estas pin­ turas parecen cuadros de urla representación teatral...

Carlos García-Osuna, Director de la revista "Tendencias del mercado del Arte" Crítico de Arte: "El Cultural" de El Mundo - "El Economista'' - "la Vanguardia''

EL ACUARELISMO UNGIDO DE GRACIA DEL MAESTRO MARUGÁN

 Dentro del gran acuarelismo español del presente, existe de hecho una escuela madrileña que comenzó su andadura en los años cuarenta y que comandaba Pedro Vilarroig al propio tiempo que Ceferino Olivé era el representante más cualificado de la escuela de acuarela catalana. 

En las cuatro décadas siguientes ese acuarelismo madrileño se mantuvo en una línea siempre ascendente, y hoy en día son muchos los acuarelistas madrileños de primer orden, destacando, entre ellos, Jesús Santos Marugán. 

Es el pintor a la aguada dilecto de la capital de España: y buena prueba de ello es la sorprendente cantidad de Primeros Premios que ha cosechado en Certámenes de acuarela celebrados en ella.

Es lógico que así suceda, porque el límpido e intachable acuarelismo de Marugán, además de ser modélico en la veracidad de su realismo, cumple plenamente la exigencia "lhotiana" de comunicar sensaciones. Por ello sus cartones son un dechado de efectividad en la faceta de su comunicación emocional.

El acuarelismo fluido y vibrante de Marugán, se asienta en la base de un firmísimo dibujo, que le habría permitido, de proponérselo destacar en las parcelas de otros procedimientos pictóricos, pero es que además es un brillante y fabuloso colorista, maestro en las armonizaciones cromáticas y en las identidades de alturas, en la conjugación de sus gamas tonales. 

Pero Marugán cuenta como gozosa añadidura, con una incisiva retina impresionista

capaz de apresar, en su ápice el movimiento de una figuración en plena actividad. Por ello es capaz de captar con chisporroteos, "fortunynianos", de las gentes del Magreb en gesticulante algarabía. 

Marugán, no cesa en sus inquietudes creadoras. Es incapaz de asentarse en la comodidad de una fórmula acuarelística mil y mil veces repetida. Por ello todos sus cartones tienen el marchamo de la transcendencia. 

En suma; una muestra de acuarelísimo purísimo y fuera de serie.

 Antonio Cobos

Decano de la Crítica de arte Española